// sinopse

Um cortejo, cantos, viola, pandeiro e fé, a atenção do espaço é convocada, que os caminhares parem e a reflexão inicie, que possamos ver de longe onde estamos. O mundo é bom ou mau? Quando os argumentos se perdem, uma história é lembrada. “Aquilo era só índio e bicho, lá no fundo do sertão” mostra um pedaço de vida de dois sertanejos em algum sertão entre o bem e o mal, onde os dois lados se fundem a tal ponto que não podem ser mais divididos. A Folia vai começar!

// RELEASE

   A peça-brincante “Aquilo era só índio e bicho, lá no fundo do sertão” traz uma história construída dentro do universo caipira, que dialóga junto ao autor mineiro João Guimarães Rosa, e as manifestações tradicionais, os chamados folguedos e brincadeiras populares.

    A apresentação começa com um cortejo, inspirado na Folia de Reis. Nesse cortejo os atuadores são influenciados na forma de andar, cantar e dançar pelos foliões da festa dos santos reis, no entanto os cantos não trazem a história do nascimento de Cristo, como tradicional.  O cortejo chama o publico a se juntar aos atuadores para celebrar uma história que nasce a partir da seguinte questão: O mundo é bom ou mau? Esta pergunta é lançada ao público como uma crítica ao dualismo ocidental e o modo de compreender o mundo.

      Na história os caipiras Turíbio Todo e Vinte-e-Um se encontram “ao acaso’’ e o primeiro tenta convencer o segundo que de fato o mundo é mau. Servindo como argumento causos, como são conhecidas as histórias em que o real e o lúdico se confundem na narrativa, são contados. Animais, figuras humanas e fantásticas emergem das histórias e ganham corpo na brincadeira.  

     Fonte de inspiração para a construção do texto dramático, Guimarães Rosa serve como exemplo de ligação entre temas rústicos e anti-racionais, de culturas isoladas, com o pensamento globalizado contemporâneo. A dramaturgia autoral é uma união do conto “O Duelo” do autor mineiro, de onde foram extraídos os dois personagens centrais, e o causo do João Mangalô de um segundo conto, “São Marcos”, ambos da obra Sagarana. A moda de viola Sucuri de Zé Carreiro, é a inspiração para o causo de mesmo nome. Já o terceiro causo da pescaria no Rio Araguaia é uma história contada por um pescador da cidade Arceburgo-MG. Por conta desta dramaturgia fragmentada, a brincadeira pode ter três diferentes versões (com cada um dos causos), dependendo do espaço que será apresentada.

      Em paralelo à criação deste trabalho em 2013, emergiu de seus atuadores a vontade de uma viagem pelos interiores do Brasil junto ao teatro. Em uma circulação independente de 10 meses iniciada em janeiro de 2014, a Caravana Peabiru Teatro cruzou 7 estados brasileiros (Paraná, São Paulo, Rio de Janeiro, Minas Gerais, Espírito Santo, Goiás e Distrito Federal) em mais de 50 apresentações, e realizando intercâmbio com outros grupos teatrais a partir da Oficina-Cortejo ministrada pelos atuadores do coletivo.